Margarete Schrüfer

Ihre Kunst ist eine Hommage an die komplexe Schönheit der Natur – und eine stille Erinnerung an ihre Zerbrechlichkeit. Mit feinsinniger Präzision verbindet Margarete Schrüfer nicht nur die… weiterlesen

Vita Ausstellungen Interview

Hintergrundinformationen zu Margarete Schrüfer

Einführung

Ihre Kunst ist eine Hommage an die komplexe Schönheit der Natur – und eine stille Erinnerung an ihre Zerbrechlichkeit. Mit feinsinniger Präzision verbindet Margarete Schrüfer nicht nur die Flora, sondern auch die traditionelle Handwerkskunst Japans mit fotografischer und digitaler Innovation.

Im Zentrum ihres Schaffens steht die Kirschblüte – ein Symbol für flüchtige, betörende Schönheit und den Kreislauf des Lebens. Doch Schrüfer nähert sich der Natur über eine jahrhundertealte Kunstform: Origami. Die filigrane Falttechnik, die sie sich während ihres Studiums der Bildenden Künste und der Bildhauerei autodidaktisch aneignete, bildet das Fundament ihres gesamten Werks. Jedes Blatt, jede Blüte entsteht in hingebungsvoller Handarbeit – und wird anschließend in einem vielschichtigen fotografischen und digitalen Prozess weitergeführt.

Was in sich schon ein Gesamtkunstwerk ist, ist für Margarete Schrüfer erst der Anfang ihres komplexen Ansatzes. Die einzelnen Faltstufen der Blüten werden fotografiert, Schicht für Schicht übereinandergelegt und in einer digitalen Collage zu einem neuen Ganzen verwoben. Die dabei entstehende Unschärfe verleiht den Werken eine Vielschichtigkeit und Tiefe – sowohl visuell als auch erzählerisch.

Eine Bildsprache, die an die niederländischen Blumenstillleben des 17. Jahrhunderts erinnert, die ebenfalls von Werden und Vergehen erzählten. Doch Schrüfers Werke gehen noch weiter: Sie zeigen nicht nur das Blühen, sondern auch die Struktur hinter allem Lebendigen. Die gefalteten Blüten verweisen auf universelle Muster – von der DNA bis zum Flügelschlag eines Schmetterlings. Ihre Kunst offenbart, dass jede Schönheit, jedes Leben aus sich entfaltenden Strukturen besteht—ein elegantes Tribut an den Facettenreichtum des Lebendigen.

Vita

Margarete Schrüfer verbindet traditionelle Handwerkskunst mit fotografischer Innovation. Nach ihrem Studium der Bildhauerei an der Akademie der Bildenden Künste Nürnberg prägte ein Studienaufenthalt in Tokio (2005) ihr Schaffen: Die Kirschblüte – Symbol für Schönheit und Vergänglichkeit – wurde zum zentralen Motiv ihrer Kunst. Inspiriert von japanischer Ästhetik und Origamikunst entwickelte sie ihre einzigartige Bildsprache zwischen Faltkunst, Fotografie und digitaler Komposition. Neben zahlreichen Stipendien und Auszeichnungen wurde sie 2020 zur Künstlerin der Europäischen Metropolregion Nürnberg ernannt.

Auszeichnungen

2020 Künstlerin der Europäischen Metropolregion Nürnberg

Ausstellungen

Gruppenausstellungen

Diözesanmuseum Bamberg I art Karlsruhe Köln I Kunstraum Sterngasse Nürnberg I Stadtmuseum Deggendorf I Kulturpalast Anwanden I Kunstmuseum Erlangen I Affordable Art Fair London I Kunsthalle Schweinfurt I Albrecht Dürer Gesellschaft Nürnberg

Interview

Picasso sagte einst, „Du machst keine Kunst, du findest sie“. Wo findest du deine Kunst?
Im Grunde kann das überall sein, bei einem Gespräch, beim spazieren gehen, in völlig banalen Kontexten wie z.B. im Supermarkt...

Von der Idee bis zur Verwirklichung: Wie gehst du an deine Arbeiten heran?
Natur im weitesten Sinne war schon seit jeher mein Thema in meiner Kunst und Falten ist ein zentrales Prinzip der Natur, Faltungen sind ein Naturgesetz. Alles, was sich in der Natur entwickelt, ist gefaltet: Blütenknospen, Flügel, unser Gehirn, unsere Gene usw. Durch Faltungen können große Oberflächen in einem kleinen Volumen untergebracht werden. Dieses Prinzip ist aber nicht nur auf biologische Prozesse beschränkt. Damit schließt sich für mich auch wieder ein Kreis. Bei meinen Bildern gehe vor wie eine Malerin, wobei jeder Pinselstrich einem Faltschritt bzw. einer Bildebene entspricht. Dabei ist die Vorlage in diesem Fall nicht die Natur, sondern eine menschgemachte Origamiblume, die durch den künstlerischen Prozess ihre geometrische Form verliert und sich dem naturalistischen Erscheinungsbild annähert. Mit der Falttechnik bediene ich mich einem System, das sich die Natur auf verschiedenste Art und Weise zu Nutze macht, vom Schmetterling, der seine Flügel entfaltet, bis hin zur Blüte, die sich während des Aufblühens entfaltet.

Dein Lieblingsbuch?
Ich liebe Krimis.

Wie kamst du zur Kunst?
Mein Herzenswunsch seit ich mich an Berufswünsche erinnern kann.

Welche Menschen in deiner Umgebung beeinflussen dich?
Meine Familie und meine Freunde.

Stell dir vor, du hast eine Zeitmaschine. Wohin geht die Reise?
Zurück in die Corona-Pandemie. Da hatte ich so viel Zeit um Kunst zu machen zur Verfügung wie vorher noch nie in meinem Leben. Für mich war das ein großes Glück.

Deine größte Leidenschaft abseits der Kunst?
Mode, Architektur, Film

Woran arbeitest du zurzeit?
Damit es nicht langweilig wird, immer an unterschiedlichen Entwürfen gleichzeitig.

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