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À propos de Tadaomi Kawasaki

Dans ses peintures, Tadaomi Kawasaki amalgame certains sujets archicélèbres du pop art avec la technique, plus complexe, de la peinture à l’huile. Qualifié de « réalisme spontané », son style s’inspire de plusieurs siècles de… En savoir plus

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À propos de l’œuvre

Fusionnant divers éléments issus du pop art, du street art, du photoréalisme et de la peinture à l’huile classique, Tadaomi Kawasaki a baptisé son style unique de « réalisme spontané ». Cette série de portraits capture la vivacité d’esprit de chaque sujet, chacun mêlant avec brio maîtrise technique et entrain de la composition.

INFORMATIONS SUR LE BAGROUND

Dans ses peintures, Tadaomi Kawasaki amalgame certains sujets archicélèbres du pop art avec la technique, plus complexe, de la peinture à l’huile. Qualifié de « réalisme spontané », son style s’inspire de plusieurs siècles de tradition picturale tout en restant résolument contemporain dans la conception et l’exécution. Parmi ses grandes influences, on citera les portraits sérigraphiés d’Andy Warhol ou le postimpressionnisme d’un Vincent van Gogh.
Puisant son inspiration dans plus de quatre siècles de peinture, Tadaomi Kawasaki les condense dans des partis pris audacieux et cohérents, évoquant certains grands noms de la culture pop dans un kaléidoscope de coups de pinceau. Associant ambition artistique et expertise technique, Kawasaki dépeint de grandes figures du XXe siècle de manière aussi surprenante qu’inédite.

L’énergie qui se dégage des portraits signés Kawasaki témoigne d’une démarche très méthodique : il commence toujours par appliquer une couche de jaune sur la toile. Véritable signature de l’artiste, cette base est aussi centrale dans la manière dont il perçoit ses sujets. Symbole de leur puissance, elle constitue le point de départ de chacune de ses œuvres. En résultent des tableaux d’une énergie certes palpable, mais aux teintes parfaitement équilibrées. Kawasaki veille à ce que chaque couche de peinture soit bien sèche avant d’appliquer la suivante. Si cette technique prend du temps, elle n’en demeure pas moins méditative et donne d’étonnants résultats. En effet, en raison d’une application abondante, l’image visible varie en fonction du point de vue qu’adopte le spectateur.

Né en 1981, Tadaomi Kawasaki a suivi une formation en design qui se reflète dans sa maîtrise des couleurs et dans des portraits à la composition vibrante. Pendant plus de dix ans, Kawasaki a mis à profit ses talents de matte painter et d’artiste VFX dans l’industrie cinématographique et a participé à plusieurs productions récompensées par des Oscars. Cette affinité pour le cinéma est manifeste dans ses peintures qui, toutes, débordent de dynamisme et d’une certaine prouesse narrative. Jamais en reste d’innovation, Kawasaki passe sans problème de l’art numérique à la peinture acrylique, du portrait au paysage, du décor de rue à l’abstraction pure. Le fil conducteur de son riche portfolio est cette importance toute particulière qu’il attache aux couleurs vives, notamment le jaune, et aux expressifs coups de pinceau.

VITA

Kawasaki a d’abord suivi une formation de designer puis d’artiste visuel. Après avoir obtenu en 2004 son diplôme à l’université de Chiba, au Japon, il pousse les portes des effets spéciaux. Commence alors une carrière de matte painter pour plusieurs productions hollywoodiennes – carrière d’ailleurs récompensée par les Oscars. Son art incorpore à la fois des éléments du photoréalisme numérique et de la peinture acrylique impressionniste voire expressionniste. Maintes fois primé, l’art de Kawasaki a été salué au niveau international et a fait l’objet de plusieurs expositions individuelles et collectives. Il vit et travaille au Japon.