Gerhard Richter -Tableaux, photographie, art photographique

Gerhard Richter


Informations de fond sur Gerhard Richter

Introduction

Gerhard Richter, né en 1932 à Dresde, est considéré comme l'un des artistes contemporains les plus importants et comme un maître de la diversité stylistique. Depuis les années 1960, il renouvelle son œuvre dans une évolution constante : des peintures photoréalistes aux illustrations floues en passant par les abstractions à la raclette grand format. Là où d'autres suivent une ligne artistique, Richter fait de la diversité son principe même.

Un thème central traverse son œuvre comme un fil rouge, et ce sur une période de plus de six décennies : la relation entre la photographie et la peinture. Richter explore sans cesse la frontière entre la représentation documentaire et la transformation picturale. En traduisant picturalement des modèles photographiques, il brouille les certitudes des deux médias: la réalité apparaît dans un flou lyrique, l'abstraction acquiert une présence concrète. Cette ambivalence productive est devenue la marque de fabrique de son œuvre.

Trois œuvres illustrent parfaitement l'étendue de son œuvre : Juno (1983), aujourd'hui exposée à la National Gallery of Australia, est considérée comme une œuvre clé de son abstraction, dans laquelle la superposition et la puissance des couleurs de sa technique au rouleau sont mises en valeur. Abstraktes Bild (1984) a atteint un prix exceptionnel lors d'une vente aux enchères chez Sotheby's en 1996, signe précoce du rayonnement ininterrompu de Richter sur le marché international de l'art. Küchenstuhl (1965) montre quant à elle comment Richter transpose des objets du quotidien dans le champ de tension entre photographie et peinture et les transforme en art intemporel.

Les œuvres de Richter sont depuis longtemps devenues des références culturelles : elles sont présentes dans les grandes collections des musées, célébrées dans des expositions à travers le monde et solidement ancrées dans le discours de l'histoire de l'art. Sa capacité à transformer les contraires en une tension productive confère à son œuvre une profondeur intellectuelle qui s'accompagne toujours d'une immédiateté sensuelle.

LUMAS publie désormais une sélection d'œuvres en éditions limitées sur du papier à la cuve de la plus haute qualité. Une occasion rare d'ajouter à votre collection une pièce authentique de l'histoire de l'art et de découvrir directement la fascination exercée par un artiste du siècle.

Curriculum vitæ

Gerhard Richter est né en 1932 à Dresde et vit à Cologne. Il a étudié à l'École supérieure des beaux-arts de Dresde, puis à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf, où il a également enseigné en tant que professeur à partir de 1971. Richter est considéré comme l'un des artistes contemporains les plus importants et est connu pour son œuvre variée, entre photoréalisme et abstraction. Ses œuvres sont exposées dans les plus grands musées du monde entier et dans des expositions prestigieuses telles que la documenta et la Biennale de Venise. Elles font également partie de nombreuses collections renommées.

Distinctions

1997 – Praemium Imperiale, Japan Art Association
1997 – Golden Lion, Venice Biennale
1994 – Wolf Prize in Arts
1986 – Federal Cross of Merit, 1st class
1985 – Oskar-Kokoschka-Prize

Expositions

2020 – Gerhard Richter: Painting After All, Metropolitan Museum of Art, New York City
2014 – Fondation Beyeler, Riehen
2011-12 – Panorama, Tate Modern, London; Neue Nationalgalerie, Berli
1997 – Venice Biennale, Venice
1980 – Deutscher Pavillion, Venice Biennale, Venice
1972 – Documenta 5, Kassel