Malheureusement, les objets ne peuvent pas être ajoutés à la vue de la pièce.
Andrea B. Stone
À PROPOS DE L'ŒUVRE « Pour moi, la photographie est un art dédié à l’observation. Il s’agit de trouver quelque chose d’intéressant dans un lieu ordinaire... J’ai compris que les… En savoir plus
Curriculum vitæ Expositions Entrevue
Malheureusement, les objets ne peuvent pas être ajoutés à la vue de la pièce.
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Informations de fond sur Andrea B. Stone
Introduction
À PROPOS DE L'ŒUVRE
« Pour moi, la photographie est un art dédié à l’observation. Il s’agit de trouver quelque chose d’intéressant dans un lieu ordinaire... J’ai compris que les choses que l’on voit importent peu et que la façon dont on les voit est celle qui change tout. » Les œuvres d'Andrea B. Stone ont assimilé ce que le grand Elliot Erwitt concevait comme l’essence même de la photographie. Au croisement de la peinture, de l’architecture et de la photographie, l’artiste découvre des instants de pure beauté dans notre quotidien. C’est sous notre regard attentif, seulement, que ses poétiques vues urbaines révèlent leur véritable sujet : à chaque regard nouveau, structures et motifs géométriques s’associent pour reconstituer leur forme d’origine. Nous reconnaissons alors les rues baignées de lumière et pouvons identifier certains détails à la surface miroitante des immeubles.
Inspirée par les travaux des impressionnistes, Stone impressionne par les liens suggestifs qu’elle établit entre façades, reflets et vues urbaines. En choisissant des cadrages précis, des accents colorés, l’artiste crée des œuvres qui s’inscrivent dans notre mémoire. Grâce à ses photographies, elle ne modifie pas seulement notre regard pour nous divertir, mais nous incite également à découvrir des scènes pittoresques dans notre perception quotidienne de l’architecture.
À PROPOS DE l'ARTISTE
En 2011, un séjour à Portland, dans l’Oregon, inspira à Andrea B. Stone ses premières prises de vue de reflets et miroitements de bâtiments. Ce qui à downtown débuta par quelques photographies ne cessa par la suite de la fasciner. Aujourd’hui encore, elle transpose ses City Reflections en un travail sériel. Ses compositions picturales ont également pour origine New York, Seattle ou encore Chicago.
« Pour moi, la photographie est un art dédié à l’observation. Il s’agit de trouver quelque chose d’intéressant dans un lieu ordinaire... J’ai compris que les choses que l’on voit importent peu et que la façon dont on les voit est celle qui change tout. » Les œuvres d'Andrea B. Stone ont assimilé ce que le grand Elliot Erwitt concevait comme l’essence même de la photographie. Au croisement de la peinture, de l’architecture et de la photographie, l’artiste découvre des instants de pure beauté dans notre quotidien. C’est sous notre regard attentif, seulement, que ses poétiques vues urbaines révèlent leur véritable sujet : à chaque regard nouveau, structures et motifs géométriques s’associent pour reconstituer leur forme d’origine. Nous reconnaissons alors les rues baignées de lumière et pouvons identifier certains détails à la surface miroitante des immeubles.
Inspirée par les travaux des impressionnistes, Stone impressionne par les liens suggestifs qu’elle établit entre façades, reflets et vues urbaines. En choisissant des cadrages précis, des accents colorés, l’artiste crée des œuvres qui s’inscrivent dans notre mémoire. Grâce à ses photographies, elle ne modifie pas seulement notre regard pour nous divertir, mais nous incite également à découvrir des scènes pittoresques dans notre perception quotidienne de l’architecture.
À PROPOS DE l'ARTISTE
En 2011, un séjour à Portland, dans l’Oregon, inspira à Andrea B. Stone ses premières prises de vue de reflets et miroitements de bâtiments. Ce qui à downtown débuta par quelques photographies ne cessa par la suite de la fasciner. Aujourd’hui encore, elle transpose ses City Reflections en un travail sériel. Ses compositions picturales ont également pour origine New York, Seattle ou encore Chicago.
Curriculum vitæ
Andrea B. Stone est une artiste basée à Washington, photographe reconnue internationalement pour ses images saisissantes et abstraites de l’architecture moderne. Son travail occupe un espace à la fois rafraîchissant et sophistiqué dans le domaine de la photographie. Photographe depuis plus de trente ans, les œuvres de Stone ont été présentées dans des galeries, des concours ainsi que dans des publications nationales et internationales.
Distinctions
| 2018 | Seven Honorable Mentions, International Photography Awards Competition. |
| 2016 | Five Honorable Mentions, International Photography Awards Competition. |
| 2015 | Four nominations, International Color Awards Competition. |
| 2013 | Grand Prix de la Découverte Juror of Merit Award, International Fine Art Photography Competition, Paris, France |
| 2009 | People’s Choice Award, Juried Show, Viewpoint Photographic Art Center, Sacramento, California. |
| 2002 | Selected for professional intensive workshop with Magnum photographer David Allen Harvey, San Miguel de Allende, Mexico. |
Collections
| Crocker Art Museum, Sacramento, USA |
Expositions
Expositions individuelles
2014 The City Reflections Project, Gallery 1855, Davis, California, USAExpositions collectives
| 2015 | International Juried Portfolio Exhibition, Center for Photographic Art, Carmel, USA |
| 2014 | Abstract Expressionists, Panopticon Gallery, Boston, Massachusetts, USA Mixed Media Group Show, The Artery, Davis, California, USA |
| 2012 | International Architecture Festival, Modesto, California, USA Annual Member’s Show, Viewpoint |
| 2009 | Photographic Art Center, Sacramento, California, USA Twelve: Play of Light, Viewpoint Photographic Art Center, Sacramento, California, USA |
Entrevue
Que suis-je en train de regarder ?
Je crée des photographies interprétatives qui mettent en valeur soit une partie graphique d’un bâtiment, soit le reflet déformé de l’architecture environnante.
Est-ce une peinture ?
Mes photographies se situent à l’intersection de la photographie et de la peinture. Cela tient en partie à la qualité abstraite de l’image, mais aussi à la manière dont je développe la photographie pour en faire un portrait formel du bâtiment.
Que représente cette photographie ?
Il s’agit soit d’une partie d’un bâtiment, soit d’une surface réfléchissante d’un bâtiment ou d’une sculpture.
Comment avez-vous réalisé cela ?
Je recherche mes sujets autant que possible. Parfois, j’ai la chance de tomber sur un bâtiment extraordinaire que je n’avais pas prévu. Je me concentre alors sur une partie de la structure qui, selon moi, exprime l’essence de l’architecture. Je la photographie à plusieurs reprises, puis je la développe de manière à refléter la vision que j’avais au moment de la prise de vue.
Quel type d’appareil utilisez-vous ?
J’utilise exclusivement le Phase One IQ3, un appareil photo numérique moyen format.
Imprimez-vous vous-même vos œuvres ?
Toutes nos œuvres chez Stone Photography sont imprimées dans notre studio de production. Nous pouvons imprimer jusqu’à 42" x plus de 70".
Est-ce une image composite ?
Je ne réalise aucune composition à partir de plusieurs photos. Chacune de mes images représente toujours une surface unique.
Saviez-vous dès la prise de vue à quoi ressemblerait l’image ?
La plupart du temps, j’ai une vision assez claire de l’aspect final de la photographie.
Combien de temps cela prend-il ?
La capture de l’image peut durer plusieurs jours, tandis que le développement prend de quarante à plusieurs centaines d’heures.
Comment avez-vous toute cette patience ?
C’est dans mon ADN de vouloir que tout soit juste !
Comment avez-vous commencé ?
Tout a commencé au milieu des années 1990, lorsque j’ai vu au Metropolitan Museum of Art à New York une peinture de Monet, La Pie. Un canal créatif s’est ouvert en moi, qui m’a finalement conduit à choisir la photographie comme médium de mon expression artistique.
Comment cette idée est-elle née ?
En 2011, lors d’un voyage à Portland (Oregon), j’ai vu des reflets dans les vitrines du centre-ville qui ressemblaient à des scènes urbaines abstraites. En commençant à photographier, j’ai compris que je voyais d’une manière différente. Après avoir téléchargé mes photos ce premier jour, j’ai senti que je venais de lancer un projet original.
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