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David Mrugala
Architecte de formation, l’Allemand David Mrugala est aussi un éducateur et un artiste multimédia maintes fois primé qui vit et travaille en Corée du Sud. Inspiré par la culture urbaine et les… En savoir plus
Introduction Expositions
Informations de fond sur David Mrugala
Introduction
Architecte de formation, l’Allemand David Mrugala est aussi un éducateur et un artiste multimédia maintes fois primé qui vit et travaille en Corée du Sud. Inspiré par la culture urbaine et les espaces architecturaux, il crée des récits, des événements visuels. Parallèlement à son travail architectural, il a créé « thedotisblack ». Dédiée au développement de dessins et d’animations génératifs créés à l’aide de codes, cette plateforme de recherche se concentre sur le mouvement, la géométrie, les études scientifiques, l’analyse sonore et la fabrication numérique.
Dans ses œuvres, David Mrugala considère l’espace comme une instance productive, capable de créer des séquences de motifs à l’aide de textures géométriques. La surface de l’image devient alors le lieu d’expérimentations graphiques, optiques et illustratives, aussi bien abstraites que figuratives. Le déplacement graduel des paramètres génératifs déclenche une image s’élaborant de façon tout à fait surprenante.
Generative Porträts1 est composée de plusieurs séquences de silhouettes humaines –
silhouettes qui se chevauchent et créent des images certes continues, mais néanmoins différentes à chaque fois. Chaque séquence est pilotée par un algorithme spécialement conçu pour elle, un système autonome qui analyse les images et les traduit en chiffres, lesquels modifient alors la taille, la vitesse et la direction du mouvement. À chaque séquence, l’œuvre devient le récit de ces complexes mouvements, portrait génératif en perpétuel mouvement. L’œuvre Generative Portraits Street Art poursuit le principe de la réécriture. David Mrugala y recoupe des séquences d’œuvres majeures du street art dans un flux ininterrompu d’images distinctes.
Distinctions
2021 – Glassbox Artstar Award (for Dialogue of Not-Separateness”, Bongsan Cultural Center, Daegu, Korea
2019 – Gold Award in Fine Art (for “Hate-In-Situ”), FRESH FUTURE 19, London, UK. 2019.04
2019 – Gold Award in Graphic Design (for “Hate-In-Situ”), FRESH FUTURE 19, London, UK. 2019.04
2019 – Best-In-Book (Art) (for “Hate-In-Situ”), FRESH FUTURE 19, London, UK. 2019.04
2018 – Bronze Award in Graphic Design (for “Sound of Space”), FRESH FUTURE 18, London, UK. 2018.05
Expositions
2022 – Maison Fair, Azmas Weaving Rugs, Paris, France
2021 – Bongsan Cultural Center, Glass Box Art Star Ver.2, Daegu, South Korea
2021 – ZÖNOTÉKA Gallery, A.R.E Augemnted Reality Exhibition, Berlin, Germany
2021 – Void Gallery, Code Data Art, Daegu, Korea
2021 – The Ely Center of Contemporary Art, Breathe-In, Breathe-Out, New Haven, USA
2021 – Galeria XS, Words and Sound, Kielce, Poland
2021 – CICA Museum, Abstract Mind, Gimpo/Seoul, Korea
2020 – LIGHTBOX NYC, Creative Code Festival, New York, USA
2020 – NeMaf 20th Seoul International ALT Cinema & Media Festival, Shinchon Arts Space, Seoul, Korea
2020 – CICA Museum, The 6th International Exhibition on New Media Art 2020, Gimpo/Seoul, South Korea
2019 – CADAF Miami, Contemporary and Digital Art Fair 2019 (Art Basel Miami), Miami, USA
2019 – Bideodromo 19, Bilbabo, Spain
2018 – XX1 Gallery, COMPLEXITY, Warsaw, Poland (i.a. with Josef Albers, Manfred Morh, Rita Ernst, etc.)
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