Minimalismus Kunst zeichnet sich durch eine hohe Abstraktion und Reduktion aus. Einfache Formen und eine oft monochromatische Farbgebung reduzieren das Kunstwerk auf seine Basiselemente. Minimalismus Kunst ist nach wie vor eine gefragte Ästhetik und äußert sich in vielen weiteren Bereichen des Designs und der Kunst. Entdecken Sie Wandbilder , die mit der Philosophie der Einfachheit im Einklang sind und erfahren Sie mehr, woher diese Kunstrichtung stammt!
Minimalismus ist ein Trendbegriff. Egal, ob bei der Wohnungseinrichtung oder holistisch betrachtet als Lebensphilosophie, der Minimalismus verspricht eine Vereinfachung und Entschleunigung des Lebens. Doch wussten Sie, dass der Begriff Minimal Art oder Minimalismus auf eine einzige Ausstellung im Jahr 1966 zurückgeht? Der damalige Kurator Kynaston McShine organisierte die Ausstellung Primary Structures: Younger American and British Sculptors im Jewish Musuem in New York. Zu sehen waren vor allem Skulpturen, die durch ihre reduzierte Formensprache auffielen. Doch bereits in den 1950er Jahren schuf Frank Stella mit seinen Black Paintings Minimalismus Bilder. Selbst bezeichneten sich die teilnehmenden Künstler und Künstlerinnen von 1966 nicht als Minimalisten. Diese Zuschreibung geht auf die damalige Kunstkritik zurück. Die hervorstechenden Merkmale, die die Arbeiten vereinten, waren:
Die Minimal Art verstand sich als Gegenbewegung zum emotionalen abstrakten Expressionismus und auf die gesellschaftskritischen Pop Art Bilder. Drücken Expressionismus Bilder immer Gefühlszustände aus, entfällt diese Lesart bei Minimal Art gänzlich. Kein Vorwissen ist nötig, um Minimal Art zu verstehen. Dieses undogmatische Kunstverständnis war revolutionär und griff bereits Elemente der Konzeptkunst auf: Ideen sind wichtiger als die Künstlerpersona oder eine virtuose Ausführung.
Die bekanntesten Namen der Primary Structures -Ausstellung waren vor allem Donald Judd, Carl Andre, Robert Morris, Judy Chicago, Tony Smith, Sol LeWitt, Dan Flavin und Anne Truitt. Nicht alle von ihnen beschäftigten sich im Verlauf ihrer Karriere ausschließlich mit Minimal Art. Manche Künstler und Künstlerinnen sollten sich in der Konzeptkunst weiter verwirklichen, Performance Art zu ihrem Medium machen oder Beiträge zur feministischen Kunst leisten.
In Deutschland ist der Künstler Blinky Palermo vielen Menschen ein Begriff im Zusammenhang mit Minimalismus Bildern. Er verwendete Textilien für Wandobjekte, fertigte Wandmalereien an und erschuf Metallbilder, die er mit Acrylfarbe bearbeitete.
Lygia Clark und Eva Hesse sind ebenfalls zwei Künstlerinnen, die Ursprünge und Berührungspunkte mit der Minimal Art haben, aber diese erweiterten um ein interaktives oder subjektives und prozesshaftes Element. Die Anfänge des weltberühmten Bildhauers Richard Serra sind ebenso im Minimalismus auszumachen.
Die Einflüsse der Minimal Art auf die moderne Kunst und viele Kunstrichtungen ist enorm. In ihrem Shift hin zur Vergeistlichung der Kunst, dem Fokus auf Idee und der Kontextualität eines Werkes, ist ihre radikale Modernität zu spüren, die mit vielen Künstlern resonierte.
Auch unsere LUMAS Künstler und Künstlerinnen haben sich vom Minimalismus inspirieren lassen und Kunstwerke geschaffen mit einer reduzierten Formensprache. Denn nicht nur Skulpturen können minimalistische Prinzipien ausdrücken, sondern auch Bilder. Minimalismus Bilder sind im kunsthistorischen Sinne die Werke des Suprematismus, monochrome Malerei oder die konzeptuelle Fotografie. Ob Sie skulpturale Objekte suchen oder ein Wandbild, Sie werden bei uns garantiert fündig!
Designobjekte, die einfache Formen, geometrische Muster und industrielle Materialien verwenden, passen hervorragend in eine minimalistisch eingerichtete Umgebung. Die organisch wirkenden Wandobjekte von Oskar Zieta fungieren sowohl als Spiegel als auch als Skulptur. Trotz ihrer künstlerisch-abstrakten Formen sind die ultraleichtgewichtigen Metallobjekte mit neuster innovativer Technik gearbeitet.
Als Schwarz-Weiß-Bilder kommen minimalistische Kompositionen zu ihrer vollen Entfaltung. Die Konzentration auf wenige ausgewählte Elemente strahlt Ruhe aus und erfordert ein scharfes Auge der Künstler! Besonders Michael Levin versteht es aus wenigen Elementen treffende Portraits der japanischen Landschaft zu zaubern und verzichtet auf jegliches schmückende Beiwerk. Der Geist des Zen ist deutlich zu spüren.
Die Naturelemente wie Wasser, Erde und Luft kommen auch puristisch, fast schon abstrakt schön zur Geltung. Ein einziger imposanter Wellenkamm, ein Salzfeld von oben oder Baumstämme im Gegenlicht: die Herausarbeitung einzelner, bewusst gewählter Elemente macht Naturbilder umso intensiver und beeindruckender. Tom Hegen fängt diese Faszination eindrucksvoll in seinen abstrakten Luftbildaufnahmen ein. Entdecken Sie die minimalistische Schönheit der Natur!
Monochrome Malerei, Ton-in-Ton-Malerei oder Farbfeldmalerei haben eine Gemeinsamkeit: Verwendung sehr weniger Farben und diese meist aus der gleichen Farbfamilie. Bereits ostasiatische Tuschmalerei ab dem 6.Jahrhundert ist eine Form der monochromen Malerei. Spätestens seit Kasimir Malewitsch und Yves Klein wurde diese Form der Bildgestaltung auf die Spitze getrieben: ein schwarzes Quadrat oder ein leuchtendes Blau dominieren das ganze Bild. Welche Farbe spricht Sie an? Wählen Sie Ihre Kunstdrucke oder Fotokunst doch einmal pur nach Farbton aus! Less is more!
| 1959-60 | Frank Stella erschafft eine Reihe schwarzer Gemälde, Lithografien, Drucke und Tuschezeichungen. Diese Black Series und Black Paintings stellen einen Umbruch in der amerikanischen Nachkriegskunstszene dar. |
| ab 1960 | Auch in der Musik entsteht eine minimalistische Strömug. Minimal Music zeichnet sich u.a. durch stabile Harmoniken und repetitive Strukturen aus. Diese Einflüsse sind bis heute im Techno zu spüren. |
| 1965 | Die Ausstellung Shape and Structure in der Tibor de Nagy Gallery in New York zeigt Werke der bedeutendsten Minimalisten wie Carl Andre, Donald Judd und Robert Morris. |
| 27.04.-12.06.1966 | Im Jewish Museum in New York findet die Ausstellung Primary Structures statt. Sie gilt als Ursprungsmoment des Minimalismus als neue Kunstrichtung. |
| 25.05.-03.08.2014 | Other Primary Structures findet als Reaktion auf die Ausstellung von 1966 im Jewish Museum in New York statt und erweitert die Minimal Art um internationale Beiträge und Kunstwerke aus der Zeit von 1960-67. |
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